Litarco

"El arte es una forma de autoayuda que puede infundir en el espectador una sensación de confianza" York (USA), 1955 Estudió en el Maryland Institute College of Art -donde obtuvo su BFA- y en el School of the Art Institute de Chicago . Se contó entre los empleados del MoMA y fue también corredor de Bolsa en Nueva York antes de iniciar su carrera como artista, fuertemente influenciada por el pintor Ed Paschke, al que conoció durante la visita a un museo. Actualmente vive y trabaja en Nueva York, en un enorme estudio con más de 30 ayudantes que recuerda a la Factory de Warhol. Su obra, además de rifarse en los circuitos privados, está expuesta en museos como el MoMA, Whitney, Guggenheim de NY, Los Angeles Country Museum, National Gallery de Washington, San Francisco Museum of Modern Art y la Tate de Londres entre otros. No es sólo uno de los artistas más significativos desde el fin del pasado siglo, sino que compite con Damien Hirst por el título de artista más r

También puedes leer este reportaje en la revista digital universitaria La Huella Digital "Escritor es aquel al que escribir le cuesta más que a los demás" Thomas Mann Antes de empezar, deberíamos añadir un elemento clave a esta pregunta: ¿se puede enseñar a escribir ficción ? Escribir y escribir ficción no es lo mismo; se trata de una diferencia sustancial que mucha gente, incluso profesionales, no sabe diferenciar. Todo el mundo –alfabetizado- sabe escribir : escribes dictados, cartas, respuestas a un examen, mensajes de texto, un email, un diario y un infinito etcétera. No todo el mundo sabe escribir ficción : crear unos personajes que presentan personalidad y evolución en la misma, inventar unos acontecimientos que sigan una trama desarrollada a lo largo de un tiempo y en un espacio, contar unas ideas con la historia que dices… y hacerlo todo con estilo literario. Se trata de la diferencia insalvable entre un acto cotidiano y hacer Arte. ¿Cómo se ha producido

Por tercer año se celebra en La Casa Encendida de Madrid la Feria de Libros Mutantes . Este encuentro está dedicado a poner en común ideas y trabajos en torno al mundo de la autoedición : fanzines, libros de artistas, collages, revistas de diseño, proyectos de dibujo y mucho más. Unas 50 editoriales nacionales e internacionales - Alemania, Suecia, República Checa, Reino Unido, Francia, Italia, Turquía, Bélgica, Portugal y México-  se dan cita en esta muestra editorial independiente para demostrar el mimo con el que se sigue tratando al papel en la era de la informática arrolladora. Casi todas estas publicaciones, totalmente artesanales, tienen unas tiradas muy limitadas, por lo que la visita a la feria es una oportunidad única para hacerse con algunas de estas joyas tan cuidadas. Además, durante toda la semana se han venido celebrando distintos talleres en los que el público han podido experimentar con sus propias manos la autoedición. Las obras realizadas por los alumnos de “ Pho

Los primeros pasos en el mundo del Arte Contemporáneo Descubrimos a los artistas cuando estos ya han sido descubiertos. Antes de llegar a las paredes de las galerías y las ferias han recorrido un largo camino, más o menos pero siempre difícil, de cuyo recuerdo dependerá la vanidad futura. Lit Ar Co ha acompañado a una joven artista en sus primeros pasos en el circuito del Arte Contemporáneo . Su nombre es Adriana Martín, pero todo el mundo la conoce como Adriana Van-Gógthica . Esta vallecana de 20 años lleva pintando desde que era niña. Ha participado en exposiciones colectivas y la actual muestra en su tercera en solitario. Estudia Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid y asiste semanalmente a una academia de pintura Para ella el Arte es expresar, comunicar de una forma especial y distinta a como lo hacen los demás. Aún no sabe si denominarse artista, y en su trabajo diario recuerda que sus primeras opciones fueron estudiar o Restauración o Diseño. El trabajo curato

La Red Itiner lleva por toda la Comunidad de Madrid obras seleccionadas de veintitrés artistas , nacionales e internacionales, creadoras todas ellas de los siglos XX y XXI . La exposición, que hasta el 25 de Abril está de parada en el Centro Cívico José Saramago de Leganés, visitará otros municipios como  Collado Villalba, Alcalá de Henares, Colmenar Viejo, Aranjuez, Navacerrada, Alcorcón, San Sebastián de los Reyes, Pinto, Alcobendas y Arganda del Rey.  Se trata de una pequeña muestra de obras femeninas estructuradas en torno a dos ideas:  - En cuerpo y alma ; la relación entre lo físico y lo intelectual, la carne y el sentimiento, siempre sensual y delicado. Se incluyen obras de F rida Kahlo, Gisèle Freund, Marina Abramovic, Cindy Sherman, Paloma Navares, Concha García, Susy Gómez, Marina Núñez, Adriana Duque, Amparo Sard, Naia del Castillo, Victoria Diehl, Carmen Calvo y Concha Jerez. En tránsito , Naia del Castillo Sigo mi destino , Susy Gómez Diario de Frida Kahlo Sin t

Donald y Mera Rubell se conocieron en la Biblioteca Pública de Brooklyn. Él estudiaba Medicina y Mera era profesora. Una de sus primeras conversaciones, recuerdan, fue sobre Aristóteles contemplando un busto de Homero. Desde entonces, la joven pareja dedicó gran parte de sus modestos ingresos a adquirir obras de arte. Paseaban por Nueva York, frecuentaban estudios y bares, entablaron amistad con artistas desconocidos que hoy han adquirido un gran renombre. El hermano de Donald era el dueño de la mítica discoteca Studio 54 de Nueva York. Al fallecer, toda su fortuna pasó a manos del joven matrimonio, y los Warhol, Keith Haring, Yoshitomo Nara, Juan Muñoz y muchos más sumarían un total de 6.000 piezas . Pero si hay algo que diferencia a los Rubell de otros coleccionistas es su interés nulo por la especulación y su amor por el Arte. Cuidan las obras y a sus creadores, a los que suelen conocer cuando apenas son jóvenes emergentes y acompañan a lo largo del duro camino del mercado del Ar

El encuentro madrileño Jugada a 3 bandas entre galerías de Arte Contemporáneo, curators independientes y artistas tuvo tanto éxito en su primera edición del año pasado que este año repite y se trae a Portugal como invitado especial. Este sábado 14 de Abril, de 12:00 a 20:00 , 16 galerías y 2 nuevos espacios independientes acogerán exposiciones de artistas nacionales e internacionales organizadas por distintos comisarios y abrirán sus puertas al público general, para que este se acerque en un ambiente relajado a distintos espacios y personajes del Arte actual.  En este catálogo uno se puede informar de todas las exposiciones que formarán parte del itinerario.

El Centro de Arte 2 de Mayo se ha convertido en referente nacional en exposiciones de Arte Contemporáneo. Ahora, y con motivo de la nueva exposición de algunos de los fondos de su colección permanente, organizará cuatro encuentros con artistas españoles en activo: - 13 Abril ANTONIO BALLESTER MORENO - 4 Mayo PAULA RUBIA INFANTE - 11 Mayo CONCHA JEREZ - 18 Mayo NURIA CARRASCO Los artistas hablarán de sus obras y charlarán con los asistentes, todo en un ambiente muy informal, en la misma sala de exposición, de entrada libre. Av. Constitución 23 28931 Móstoles Madrid Cercanías C5 (23´ desde Embajadores)

El concurso nacional para jóvenes artistas ARTE40 ha sido todo un éxito en su primera edición: 9.325 obras de 5.216 artistas en las modalidades de  pintura, dibujo, escultura, instalación, fotografía, vídeo,  performance , sonido y  new media. Mañana, el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, presidirá la entrega de los premios en el C Arte C de la Universidad Complutense: 10.000, 6.000 y 4.000 euros a los tres ganadores . Además, los cuarenta finalistas seleccionados el 15 de Marzo expondrán en dicho centro hasta el 10 de Mayo . El jurado ha estado formado por D aniel Castillejo, director de Artium, Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo (Vitoria); Estrella de Diego, catedrática de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid; José Guirao, director de La Casa Encendida (Madrid); Karin Ohlenschläger, presidenta del IAC (Instituto de Arte Contemporáneo), y Benjamin Weil, director artístico de LABoral Centro de Arte y Creación Industrial (Gijón).

Ser un cuentista avalado por más de cincuenta premios y reconocido por toda la crítica nacional en un país como es España, donde -dicen- que el relato breve no tiene éxito, es todo un mérito. Juan Jacinto Muñoz Rengel (Málaga, 1974), filósofo de formación y colaborador cultural en los programas Literatura en breve (Radio 5) y El ojo crítico (RNE), ha querido dar un paso más y ha publicado su primera novela en ver la luz del público con la editorial Plaza Janés. El asesino hiponcondríaco  es una novela ágil, entretenida, quasididáctica, repleta de anécdotas de Grandes Hombres que harán las delicias de los más curiosos -o cotillas- y entretejida con un fino humor negro a la hora de tratar un tema tan delicado como la muerte. M. Y. asesino a sueldo, tiene que matar al esquivo y elegante señor Blaisten, y tiene que hacerlo antes de que las decenas de extrañas e incurables enfermedades que le afectan acaben con él. Un debut alabado por autores como Rosa Montero y Ricard Ruiz Garzón y con

9915 es el código con el que la OTAN designa la actividad del coleccionismo de Arte Contemporáneo. Once coleccionistas se han asociado con el fin de normalizar, regular y hacer público el ejercicio del coleccionismo privado, que tan a la sombra ha estado siempre, envuelto por el aura, a la vez atrayente y emponzoñada, de las grandes cantidades de dinero.  " En los procesos de compra tanto nacionales como internacionales, muchas veces los conceptos no están lo suficientemente claros y uniformizados,  se cierran las operaciones de un modo personal, poco contractual. A menudo no se acompañan las obras con la suficiente documentación , certificados e instrucciones de mantenimiento. No hay unos hábitos estandarizados " explicaba Jaime Sordo, presidente de la asociación, a los medios. Uno de los objetivos principales de esta nueva asociación será profesionalizar el coleccionismo a través de la formación.  " Hasta ahora,  todos hemos sido autodidactas y hemos aprendido en base

Título: Los chicos de las taquillas Autor: Ryu Murakami Tipo de escrito: Novela Sinopsis:   Hashi y Kiku fueron abandonados por sus madres en las taquillas de una estación de tren. A Kiku lo encontraron porque el calor le hizo gritar. A Hashi, porque el calor le hizo heder. Y eso marcó para siempre el rumbo de sus vidas.  Hashi busca un sonido concreto, el latido del corazón de su madre. Huye de la casa de sus padres adoptivos y se instala en el Toxicentro, el paraíso para los proscritos en Tokio. Se pinta las uñas de verde, se prostituye, y entre cliente y cliente recibe lecciones de canto. Hasta que un coche negro aparece en El Mercado, e lugar donde todo lo que se vende se vende ahí, y de él baja D, el cazatalentos. Bajo la piel fresca de Hashi halla la voz más hipnótica que encontró jamás. “ Haré de ti una estrella, niño ”, le asegura.  Kiku, porque quiere correr y volar, se hace saltador de pértiga. Entrena su cuerpo, vigila su mente, y durante un instante separa los pies de